El arquitecto francés Jean Nouvel creador de la torre Agbar de Barcelona y del proyecto de ensanche del Museo Reina Sofía entre otas obras ha sido galardonado con el premio Pritzker 2008 que ha identificado como aptitudes de su producción la inventiva, opulencia y ante todo el impulso ávido por la experimentación.

Este arquitecto de 62 años es el segundo francés en ganar un premio de esta categoría que se otorga a un arquitecto vivo la fundación Hyatt, antes lo recibió Christian de Portzamparc en el año 1994 .

Jean Nouvel ha llevado la experiencia de la arquitectura a nuevos confines arriesgándose en cada proyecto los que mas allá de la notoriedad que hayan tenido y le ha dado un nuevo giro a la arquitectura contemporánea.

Nouvel no es un arquitecto que pueda ser fácilmente jerarquizado, sus obras no tienen un estilo definido como en el caso de Frank Ghery con sus superficies curvas o Renzo Piano con los atrios luminosos.

Sin embargo su trabajo tiene una semejanza muy definida como es el caso de la Torre Agbar en Barcelona en (2005) o el Centro KKL en Lucerna, Suiza en el 2000.

“Cuando uno se refiere al contexto o el ámbito la mayoría de las personas piensa que uno quiere copiar los edificios vecinos pero la mayoría de las veces el contexto esta en el contraste dice Nouvel y agrega; el viento, el color del cielo los árboles de alrededor… el edificio no se hace para ser hermoso, se hace para darle peso al entorno se trata de un diálogo”

El premio de 1.000.000 y una medalla de bronce le fue entregado en la Biblioteca del Congreso de Washington D.C.

“Isola S” es un genial diseño que pasa de ser cocina con fregadero incluida a mini barra de bar o coctail-lounge de diseño con un simple giro abriéndose como una navaja suiza. Además como puedes ver su diseño forma un Ying-Yang para equilibrar el karma de tu cocina.

Para atraernos aún más, además de su aspecto futurista y muy moderno tiene unas luces azules de LED en la parte inferior que preocupara el ambiente idóneo para tomarnos unas copas con los amigos o nuestra pareja como si estuviéramos en cualquier bar de moda pero con el ahorro que supone hacérnoslas en casa y más en este tipo de crisis.

Su precio aún se desconoce pero si sabemos que incluye tres fuego de vitrocerámica, varios cajones y el fregadero. Lo que no sabemos es donde escurriremos los platos.

Fuente | Gizmodo

Aprovechando la presentación de Bombay Sapphire Design Exhibition en la Sala de Exposiciones del Ayuntamiento de Valencia, el diseñador valenciano Javier Mariscal arremetio contra lo que el denomina “caos absoluto” del plan urbanistico de Valencia y de las “animaladas” del arquitecto Santiago Calatrava.

Javier Mariscal ha asegurado que no le parecía “positivo” cómo se planteó el Museo de las Ciencias de las ciudad o el “último cacharro” de Calatrava, ya que a su juicio “falta un programa y una seriedad”, pero ha reiterado que hay gente a la que le parece que Valencia necesitaba esto, “estas animaladas”, porque así “sale en el mapa”.

Javier Mariscal, es un diseñador valenciano afincado en Barcelona donde tiene su estudio y desde donde ha diseñado todo tipo de objetos, desde el logotipo de La Caixa hasta la mascota de los juegos olimpicos de Barcelona Cobi.

Volviendo a la exposición Bombay Sapphire Design Exhibition, esta se compone de un total de 50 piezas creadas en el último siglo y elegidas por el diseñador Javier Mariscal según el “con el corazón”.

Esta exposición está realizada con piezas consideradas iconos de la moda, la decoración, ectrodomésticos y otros muchos objetos que han cambiado nuestro estilo de vida. Entre ellos podemos destacar, los primeros tejanos Levi’s; la primera Vespa; las gafas de aviador Rayban; la televisión portátil Algol.

El equipo de arquitectos del estudio de Juan Coll-Barreu ha diseñado la nueva sede del Departamento de Sanidad del Gobierno Vasco en Bilbao en pleno centro de la ciudad, y el edificio que podéis ver en las fotografías de arriba es el original y singular proyecto que han diseñado para este departamento.

La normativa para construirlo preveía un chaflán en la esquina y un torreón sobre ese mismo chaflán, pero seguro que nadie esperaba un edificio así, con cristaleras y mucha luz.

La intención de la construcción de este nuevo edificio es la de unificar todos los servicios del Departamento de Sanidad que hasta ahora estaban repartidos en varios edificios de la ciudad vasca y era muy incómodo para los usuarios el tener que desplazarse de uno a otro cuando tenían que hacer trámites

Fuente | Edgar González

El diseñador Kedar Naik de Melburne pensó en  la idea de crear una silla para el relax que busque las curvas naturales del cuerpo humano cuando este adopta la posición de relax total y basándose en esta idea creó Glide.

Esta silla relax, que casi se aproxima a la horizontal de un sofá pero tiene una curvatura que recuerda a la de una hoja, destila elegancia desde el primer momento que la ves. Está hecha en aluminio lacado y fibra de vidrio para dar la solidez necesaria para aguantar el peso de un cuerpo con este diseño tan etéreo.

Glide encaja en ambientes industriales o minimalistas sin ningún tipo de problema, así podría encajar perfectamente en un salón, un cuarto de lectura, una sala de estar o incluso en un despacho u oficina.

Fuente | Espacio Hogar

Así será el edificio del pueblo en Shangai China en la expo 2010, este edificio es un proyecto de un grupo de arquitectos y diseñadores de Dinamarca titulado BIG (Bjarke Ingels Group). El aspecto singular de esta obra no es infundado y significa en la óptica de la filosofía oriental, un emblema que va más allá de la similitud con la referencia caligráfica con la que se identifica.

La figura que surge del agua es destinada a actividades de instrucción física, deportes, etc.; ya el elemento emergente de la tierra tiene como propuesta actividades de crecimiento espiritual, lugar de conferencias y otras actividades.

En el lugar de confluencia donde la obra se transforma en una sola, se emplaza un hotel de 1.000 habitaciones! 250 000 m2 de zona construida

Dos elementos arqueados nacen uno del suelo, otro del agua, apuntando al cielo, uniéndose en el topo y formándose un colosal edificio único en sus formas.

Similar a un tubo de acero perforado y encorvado, su silueta evoca el carácter del alfabeto chino que simboliza ”personas”. 

Samuel Wilkinson ha desarrollado estos elementos urbanos en forma de árboles en los que la arquitectura y la escultura se dan la mano.

Se trata de árboles de acero con cobertura de madera que a la vez de follaje y que actúan tanto como esculturas que como mobiliaro ciudadano.

Wilkinson desarrolló su proyecto en conjunto con Oloom una firma con diseños de avanzada, que apunta principalmente al diseño de productos.

Este diseño ha sido bautizado por su creador como Arbre de Flonville.

Para acabar el diseño las raíces del árbol surgen del suelo formando asientos, reforzando así su naturaleza utilitaria y transformando la construcción en una magnífica obra de mobiliario urbano.

 Animi Causa es una empresa del área metropolitana de Tel Aviv que vende por internet muebles innovadores y diferentes.

  Hoy vamos a hablar de su Feel Seating System, o lo que es lo mismo, una nueva manera de descansar sobre una superficie que se adapta a nuestra postura.

Este mueble está hecho con 120 esferas de poliuretano y nylon principalmente, conectados por elementos de plástico. La principal ventaja es que permite adoptar cualquier forma que imaginemos para que nos haga sentir cómodos. Se fabrica en colores azul, rojo y verde, y también con esferas de 2 tamaños: de 14cms de diámetro y de 20cms.

Si te gustaron las luminarias con forma de piedra, éstas de Moonlight no te van a dejar indiferente ya que vienen en más variedad de tamaños y colores, y además van a poder darle a tu jardín una atmósfera única.

Sencillez y elegancia es lo que aporta estas luminarias esféricas a cualquier espacio, tanto interior como exterior. Con soluciones para el techo o para el suelo, siendo estas últimas las más espectaculares por la manera en la que se pueden combinar, tanto en tamaño, textura y color.

Samanta Snidaro y Andrea Fino (del estudio de diseño Sand & Birch) son los creadores de esta pieza exclusiva para coleccionistas ricos: Diamond Sofa. Un obra de diseño elegante, admirable estéticamente, y …. cara, que tal vez no sirva demasiado para descansar, pero seguro que no te deja indiferente.

Está realizado en una lámina de aluminio pulido, que con un desarrollo en espiral crea toda la pieza, incluida la lámpara fluorescente suspendida en su extremo. En la franja más ancha tiene incrustados unos 160 cristales de Swarovsky, para darle un estilo aún más lujoso al objeto.