El Colegio de Arquitectos de Madrid (COAM) está presente durante estos días en Argelia con la exposición ‘Madrid, 100% Arquitectura’. La muestra efectuada por el Área Internacional del COAM se inicia en la Universidad de USTO, Ciencias y Tecnología de Orán.

Esta exposición, iniciativa del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, el Instituto Cervantes en Orán y de la Empresa Constructora OHL, busca ocasionar el debate entre profesionales de España y Argelia para verificar y articular su capacidad de dar respuesta a estos mercados internacionales y a la globalización.

La muestra acopia las 100 obras más atrayentes efectuadas por los arquitectos de Madrid en todo el mundo y su práctica profesional, obras elegidas por tipologías constructivas. Asimismo, se ha incluido otra obra, el Centro de Convenciones Mohamed Benahmed de Orán, obra recién inaugurada y efectuada por los arquitectos José María Fernández Fernández-Isla y Enrique Martínez de Angulo.

Rafael Manzano Martos gano el Premio Richard H. Driehaus, el más popular de arquitectura conservadora del mundo, el próximo 27 de marzo en el John B. Murphy Auditorium de Chicago (EEUU), comunicaron hoy fuentes de la institución.

El Driehaus, que estima la calidad en la arquitectura y el urbanismo clásicos y sostenibles, fue concedido por la Universidad de Notre Dame el pasado 14 de enero y está dotado con 200.000 dólares (unos 147.000 euros).

Este galardón “se entrega anualmente a un arquitecto que resplandece por su ejercicio dentro del mundo de la arquitectura tradicional” y es “la más primordial distinción del clasicismo dentro de la construcción en el mundo contemporáneo”, según un comunicado.

La poética de la luz en un nuevo espacio expositivo, el primer community store de la firma italiana apreciada por su diseño aquitectónico en iluminación.
El proximo 25 marzo del 2010 se inaugurará el nuevo showroom Davide Groppi en Barcelona, en pleno corazón del Born. Se trata de un espacio expositivo diseñado por el estudio creativo y multidisciplinar hop! design.

El espacio lleva la firma del diseñador italiano Paolo Tosi, que desde hace años comparte amistad y feeling con los proyectos de Davide Groppi.
Este es el primer espacio de exposición y venta monomarca de Davide Groppi en España, se trata de un concepto innovador en muchos aspectos: no sólo es un espacio de muestra y venta, sino sobre todo un espacio proyectual donde diseñadores y creativos pueden ofrecer y compartir sus experiencias, unidos por el gusto y la búsqueda de la luz minimal y esencial, donde desarrollar nuevos projectos de luz. Dentro de este espacio, se encuentran, de hecho, otras actividades relacionadas con el mundo del diseño, desde la moda a la fotografía pasando por la arquitectura. 200 metros cuadrados donde se alternan el blanco y el negro en un juego de llenos y vacíos; escaparates sin marcos y divisiones blancas a diferentes alturas crean la escena para los elementos de iluminación, en contraste con las paredes con la textura de marmol y hierro, donde marcan las zonas de trabajos de las otras actividades que se desarollan en el espacio.
Se encuentran, en el area de showroom, muchos de los elementos de iluminación del catálogo Davide Groppi. Desde el escaparate de entrada se da la bienvenida con la lámpara colgante Moon, una poética luna llena, hecha de PVC forrado con papel japonés, libre de celulosa, que mantiene su color blanco sin cambios en el tiempo. En las paredes técnicas, estrictamente en blanco, ilustran los temas de luz a partir del aplique Sol, la mas apreciada, hasta los focos técnicos serie Punto en todas sus versiones, seleccionados para el diseño de iluminación de viviendas contemporaneas, contract, tiendas o exposiciones.
Además de los elementos de iluminación, la sala de exposición presenta también algunas recientes novedades de la colección: objectos de diseño relacionados con la luz, que tienen otras funciones, tales como asientos o elementos decorativos: por ejemplo “35mm”, un colgante / diapositiva retroiluminada diseñada para utilizarse colgado al cuello o en la pared en la variante Film, con su secuencia de cinco diapositivas. Un signo decorativo y narrativo de conceptos e imágenes luminosas.

El showroom se dirige tanto a los diseñadores, arquitectos y los profesionales del contract como al público en general. Un espacio y un servicio orientados a la comprensión de la luz, interpretada en sus múltiples aplicaciones y matices de pureza y funcionalidad.

El estudio A-cero dirigido por Juaquín Torres y Rafael Llamazares lanza al mercado un proyecto de vivienda modular que permite ofrecer precios más bajos y tiempos de entrega más cortos además de la popularización del diseño y la calidad constructiva.
Nos proponen dos modelos de viviendas con dos y tres dormitorios, realizando para ello un meticulosos estudio de distribución y de los espacios habitables.

Para más información, galería fotográfica completa y detalles del artículo visitar el blog de Arquitectura-Arquidea

http://arkiidea.blogspot.com/

Estas duchas que hoy os mostramos han sido creadas por  Joseph Henney y están elaboradas a partir de luces LED las cuáles logran funcionar celestialmente aunque se mojen y le dan a todo el conjunto un toque de lo más especial.

Lo cierto es que el diseño de esta ducha es muy “chulo” más allá de las luces que expone y aunque no sé exactamente para que consiga servir, cabe agregar que desde la firma se afirma que al ubicar una de estas luces, nuestras duchas nos van a dotar de más energía. Supongo que todo se debe a una estrategia comercial.

El arquitecto perpetuó en una entrevista que estas casas serán inauguradas este mes, originan más energía de la que efectúan e índico que será comprometido lidiar el cambio climático si antes no se disputa por esta mira desde la arquitectura.

Asimismo señalo que las energías renovables son las energías “de la paz” porque “nadie te logra prohibir el sol o el viento” y explicó que Tenerife lideró a nivel nacional la investigación en energía eólica, un terreno en el que la isla comenzó antes que Navarra, la región que hoy origina más energía eléctrica generada por viento de la que realiza.

Desdichadamente, explicó Melchior, las islas se han atrasado en este ámbito porque los concursos eólicos convocados por el Gobierno regional en vez de ir “muy perfecto” fueron “muy mal”.

Hoy en blog-Goldman Renders vamos a hablarles de la casa mas ecologica en Orange County, California.

Goldman Renders fue contratado por el estudio de arquitectura de David Gangloff, AIA, como parte de su equipo para desarrollar 4 renders de vistas de lo que ahora es la vivienda mas ecologica en Orange County, California. Hace poco menos de 1 año y medio aun se encontraba en etapa de proyecto.

Ambos renders exteriores de la fachada norte y fachada posterior sur, y los 2 renders interiores lograron el mayor interes y la motivacion de los desarrolladores e inversionistas para acelerar su construcción.

Ahora que la construcción de la casa esta terminada, los compradores potenciales se mezclan con seguidores de la construcción verde para recorrer la primer vivienda LEED Platinum level (con Liderazgo en Energía y Diseño Ambiental) de Orange County, segun la evaluacion del Green Building Council’s de Estados Unidos (USGBC).

Para más información, portafolio de renders y fotografias mas completo visitar el blog-Goldman Renders

• Sitio Web oficial de Goldman Renders: www.goldman3d.com
• Solicita tu cotizacion en: www.goldman3d.com/cotizar-renders.html

Hoy en Arquitectura-Arquidea vamos a hablarles sobre un edificio minimalista, pero más allá de presentarles un simple edificio, nuestra intención es que conozcan a sus arquitectos que son mundialmente conocidos, pero para aquellos que no hayan oído hablar de ellos es una buena oportunidad para hacerlo. 3Deluxe es un estudio alemán, mundialmente conocido, que se atreve con todo tipo de proyectos, los cuales están diseñados con un gusto, diseño y funcionalidad digna de los más grandes.

Para más información, galería fotográfica completa y detalles del artículo visitar el blog de Arquitectura-Arquidea

El pasado 18 de febrero, Hangar Design Group, red creativa internacional de comunicación y diseño multidisciplinar, inauguró su quinta sede mundial, en la ciudad de Barcelona. Ubicada en Paseo de Gracia 74, en la Casa Joan Coma que fuera restaurada en 1907 por Enric Sagnier, esta nueva sede promete traer lo mejor del diseño y arquitectura italianos al mercado español.

Valiéndose de una historia de treinta años que lo ha hecho protagonista en la escena creativa italiana, Hangar Design Group se define como un laboratorio de ideas, orientado a la comunicación a 360° y al diseño contemporáneo. Esta red multidisciplinar opera en Italia, Nueva York, Shangai y desde mayo de 2009, en Barcelona. El lema de Hangar Design Group es “Dejar volar las ideas”; por ese motivo posee departamentos capaces de colaborar en la elaboración de proyectos integrales, en materia de comunicación, diseño gráfico, multimedia, diseño industrial, arquitectura e interiorismo.

“Después de Venecia, Milán, Nueva York y Shanghai, estamos convencidos de que España, y en particular Barcelona, es el terreno fértil para nuestro know-how “- afirma el presidente de Hangar Design Group, Alberto Bovo. “Aquí hemos encontrado nuevos colaboradores que han emprendido con nosotros esta aventura, abrazando nuestra filosofía, confirmando una visión en común de la creatividad y un espíritu sensible a la cultura del diseño que hemos perseguido desde siempre.”

El equipo de trabajo de la sede española está integrado por Jacinto Seguí, como Director, Lucía Aranguren, Directora de Comunicación, Stefan Barbarez, Director de Arte, y Jaume Falguera, Director de Proyectos.

Desde el diseño de iluminación al food branding, desde desarrollo de identidad corporativa a la arquitectura de interiores, Hangar Barcelona cuenta ya en su activo con numerosos encargos y proyectos. Para ellos, Hangar Design Group pone en juego una estructura en red articulada, que cuenta con fuertes raíces locales y una apasionada capacidad de ver más allá de las fronteras.

Al igual que sucede cuando nos enfrentamos al papel en blanco, en un principio no sabemos que nos deparará este experimento en el que nos adentramos con el objetivo fundamental de servir de nutriente conceptual y formal a un gran número de oficios para ayudarles a desarrollar sus ideas.

Paralelamente trataremos de desarrollar las leyes que fundamentan el “Formalismo Funcional”, una apuesta por la definición de un estilo que pueda colaborar en el proceso creativo de un proyecto, atendiendo a la gran diversidad de gremios existentes, utilizando medios de expresión apoyados en las nuevas tecnologías.

Quiero terminar y termino esta breve presentación con una frase que define muy bien lo que siento y deseo transmitir al intentar “pintar mi voz con palabras”.

“El arte es siempre la gran verdad de la naturaleza vista a través del entendimiento humano. Auguste Rodin”.